IMPROVIZACE DLE VZORU STARÝCH MISTRŮ
Improvizace jako prostředek svobodného hudebního vyjádření ve všech hudebních stylech
1. Baroko: Preludium, Menuet, Kánon
2. Klasicismus: Variace, Sonatina/Sonáta
3. Romantismus: Etuda, Nocturno, Valčík
Chcete zkusit improvizovat, ale stále nevíte, jak začít? Svazují vás pravidla, neorientujete se v záplavě informací?
Máte pocit, že vaše oblíbené skladatele můžete jen z dálky obdivovat? Netroufáte si pustit se se žáky
do složitějších pokusů, složit skladbu či improvizovat, protože je to příliš těžké?
Pak je tento kurz právě pro vás. Nemusíte se bát, že byste museli mít obsáhlé znalosti. Stačí opravdu základní povědomí z harmonie, forem a kontrapunktu, vše, co běžně používáte v praxi při výuce a hře. Půjdeme společně elementární formou, aby to bylo pro vás přínosné a zajímavé a mohli jste začít tvořit
a skládat.
Můžete si vybrat jeden ze tří okruhů: Baroko, Klasicismus, Romantismus
Kurz má dvě varianty, které na sebe navazují:
začátečníci 8-16 vyučovacích hodin (45 min)
pokročilý 8-16 vyučovacích hodin (45 min)
Kurz je určený klavírním pedagogům všech typů škol, klavíristům,
i studentům klavírního oboru konzervatoře a VŠ.
Absolventi získají potvrzení o absolvování kurzu.
Na vaši žádost je možné zařadit další formy skladeb do vámi vybraného slohového období, které by vás zajímali.
Uveďte prosím při objednávce kurzu.
Obsah kurzu:
-
Stručná charakteristika slohového období
-
Improvizace, svoboda mysli, i rukou. Co je a není improvizace, jak ji vnímáme.
-
Skladba jako vyjádření emocí a nálad a jako nástroj komunikace mezi skladatelema posluchačem
-
Hlavní formy klavírních skladeb a jejich stručný rozbor – příprava pro vlastní improvizaci - jednoduchou kompozici
-
Používané harmonie a výrazové prostředky – akordy, intervaly, akordické spoje, hlavní a vedlejší funkce
-
Základní hudební motivy, rytmické prvky a témata – jejich tvorba a následné využití při improvizaci
-
Tektonická výstavba a vytvoření harmonického plánu skladby
-
Tónina – nástroj barevnosti a charakteru skladby, vyjádření emocí a hudebních myšlenek. Modulace, sekvence
-
Paralelní tóniny – rozvoj hudební představivosti skrze harmonické funkce a jejich kombinace
-
Melodické ozdoby – nástroj gradace hudební plochy, motivu, tématu a hudební myšlenky. Ukazatel technické vyspělosti interpreta a nároků skladatele
-
Jednoduché využití technických cvičení, etud, stupnic, akordů a ozdob při tvorbě vlastních skladeb a improvizaci
Podmínky konání kurzu:
Elementární orientace v harmonii, formách a klavírní literatuře, notový sešit pro záznam
Kurz proběhne v místnosti s klavírem
u Vás ve škole/spolku atd.
Kapacita: 6-12 účastníků
Vlastní noty s sebou jsou výhodou:
J. S. Bach - Knížka pro A. M. Bachovou,
Malá Preludia (Baroko)
Clementi, Kulhau, Dusík - Sonatiny a ronda, sešit 1 (Klasicismus)
F. Chopin - Nocturna, Valčíky (Romantismus)
Co se v kurzu se naučíte:
-
Získáte jednoduchý návod, jak vytvořit charaktery vybraných skladeb, jejich témata
-
a motivy, rytmické a akordické kombinace
-
Prakticky si vyzkoušíte sestavit vytvoříte harmonický plán a základní formu
-
s harmonií, melodickou linkou a s hlavními výrazovými prostředky
-
Zhudebníte vaše hudební myšlenky, aby získaly řád, jasný průběh a dynamičnost
-
Porozumíte danému hudebnímu období, harmonickým a rytmickým zákonitostem, formě, stylizačním a výrazovým prostředkům skrze vlastní cítění
-
Vaše hudební myšlení a cítění se propojí s vašimi oblíbenými mistry minulosti
-
Vše budete moci využít na koncertech v koncertní improvizaci, i předávat svým žákům, vzájemně se inspirovat a přirozeně rozvíjet jejich hudebně-improvizační potenciál